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quarta-feira, 27 de novembro de 2013

Com certeza, em algum momento de sua vida, você deve ter se deparado com uma obra de arte meio assustadora, com personagens sombrios em situações que lhe causaram aflição. A arte moderna está repleta desse estilo que mexe com a nossa curiosidade.
No entanto, as obras que mais chamam a atenção nesse quesito são as mais antigas, de séculos passados, que foram inspiradas em mitos ou retratavam fatos verdadeiros. Logo abaixo, você pode conferir uma amostra dessas pinturas de visual perturbador e as suas histórias. Vale o alerta de que algumas imagens são fortes e recomendadas apenas para maiores de 18 anos. 

1 – A ira de Saturno

Título da obra: “Saturno devorando seu filho”
Autor: Francisco Goya
Ano: Entre 1819 e 1823
História: Pertencente à série das “Pinturas Negras”, essa é uma das obras em óleo sobre reboco que fazia parte da decoração das paredes da casa que Francisco de Goya adquiriu em 1819 perto de Madrid, chamada a Quinta del Sordo. A obra mostra um acontecimento inspirado na mitologia, quando Saturno devora um de seus filhos para evitar que ele o derrubasse.

2 – Versão macabra

Título da obra: “Estudo do Retrato do Papa Inocêncio X segundo Velázquez”
Autor: Francis Bacon
Ano: 1953
História: Francis Bacon fez a sua versão de uma pintura já existente do Papa Inocêncio X, produzida pelo artista espanhol Diego Velázquez em 1650. Em 1953, Bacon quis recriar a obra com uma visão distorcida e sombria, evidenciando a ansiedade e aflição da época pós-guerra.

3 – Terrores da guerra

Título da obra: “Gangrena do braço amputado no hospital”
Autor: Eduard Stauch
Ano: 1863
História: A pintura do artista retrata o soldado Milton E. Wallen com o braço gangrenado no hospital durante a Guerra Civil Americana.

4 – Perturbador

Título da obra: “O Pesadelo”
Autor: Henry Fuseli
Ano: 1781
História: A interpretação de Fuseli para o pesadelo retrata simultaneamente uma mulher e o conteúdo do seu sonho ruim. Alguns teóricos antigos afirmavam que a cabeça do cavalo refere-se à crença e ao folclore sobre pesadelos, enquanto críticos contemporâneos relatam a sexualidade evidente da pintura, que já foi interpretada por alguns estudiosos como antecipação das ideias freudianas sobre o inconsciente.

5 – Luta e demônios

Título: “Dante e Virgílio”
Autor: William Bouguereau
Ano: 1850
História: Esta pintura foi inspirada em uma curta cena da seção “Inferno” da obra “A Divina Comédia” (de Dante Alighieri), situada no oitavo círculo do inferno (aquele dos falsificadores e fraudadores). Nesse círculo, Dante, acompanhado por Virgílio, assiste a uma luta entre duas almas condenadas: Capocchio, um herege e alquimista, que é atacado e mordido no pescoço por Gianni Schicchi, que havia usurpado a identidade de um homem morto a fim de reivindicar sua herança de forma ilícita.

6 – Morte em família

Título: “Ivan, o Terrível, e seu filho Ivan”
Autor: Ilya Repin
Ano: 1885
História: A pintura retrata Ivan, o Terrível, logo após assassinar o seu próprio filho acidentalmente por espancamento —e o pior é que essa é a verdadeira história do Czar russo Ivan IV. Tido como cruel e totalmente insano, o imperador espancou a nora grávida por discordar de suas vestes, e ela perdeu o bebê. Com isso, o seu esposo (filho do Terrível) Ivan Ivanovich foi tirar satisfações com o pai, que lhe golpeou com uma barra de ferro na cabeça e causou a morte do rapaz. 

quinta-feira, 26 de setembro de 2013

On 07:57 by papa in , , ,    No comments
Divulgação
Arte Nerd… o que exatamente significa isso? Na maioria das vezes, é quando um artista coloca personagens, lugares e qualquer tipo de referência da cultura pop, em sua perspectiva.

Montar pecinhas de LEGO sempre foi uma atividade fantástica na infância – mesmo que as vezes não montássemos nada de respeito – , mas existem algumas pessoas que são praticamente profissionais nessa função!
Os amigos Rich-K e Big J fizeram uma verdadeira obra de arte com as pecinhas… eles recriaram a cena do Abismo de Helm, do longa-metragem O Senhor dos Anéis, com todos os detalhes e personagens possíveis, ficou praticamente perfeito!
Por enquanto só há 90% do projeto construído, com mais de 150 mil peças de LEGO e cerca 1.700 personagens, que segundo os criadores, foram extremamente complicados de achar.
E se você pensa que essa não é uma “montagem” de respeito, toda a recriação da Batalha do Abismo de Helm tem mais de 70 quilos… vamos falar a verdade, ficou simplesmente fantástico! Dá pra chorar como homem vendo isso…













sexta-feira, 9 de agosto de 2013

Um dos maiores gênios da história, Leonardo Da Vinci, continua nos presenteando: uma de suas obras que ficou perdida por séculos, o “Salvador do Mundo”, foi finalmente encontrada. O rosto retratado pode lembrar o de Mosa Lisa, mas não se engane: é o de Jesus Cristo, abençoando o planeta.
A história da obra é ainda obscura, pois não há nenhum registro de propriedade dela entre os séculos 17 e 19. O primeiro proprietário foi o rei da Inglaterra Charles I, seguido de seu filho Charles II. Depois disso, o destino do Salvador do Mundo se tornou um mistério.
Mas, a partir de agora, a beleza da obra será propriedade do mundo e não apenas de antigos livros de artes e história. Sua atual localização é no museu Metropolitan Museum of Art, em Nova Iorque. A obra foi entregue ao museu há dois anos por um grupo interessado em arte que gostaria que ela fosse oficialmente examinada para confirmar sua veracidade.
Segundo um funcionário do Metropolitan, a princípio os especialistas acharam que era uma cópia da pintura de Da Vinci, pois a pintura apresentava partes escuras e camadas grossas. O que aconteceu é que ela tinha sido limpada várias vezes por pessoas sem preparo, o que ocasionou alguns danos.
Os restauradores conseguiram retirar cuidadosamente a química lesiva que estava sobre a superfície da pintura. Com isso, os pesquisadores observaram que era realmente a pintura original. Não há nenhuma dúvida: todos concordam é uma autêntica obra do brilhante Leonardo Da Vinci.
Fonte: [Gizmodo]